《亚当与夏娃》

　　德国画家A.丢勒于1507年创作的油画。丢勒于1494年去意大利游学，汲取绘画技艺。1498年起着力探讨男女人体的完美比例，在领悟古希腊雕塑 艺术与意大利古典主义绘画中重视生理解剖知识以及磨炼摹仿经验方面，有较深造诣，使他成为16世纪德国划时代的伟大艺术家。《亚当与夏娃》画于两块长条形 祭坛屏板，让传说中的人类祖先亚当与夏娃分别占据画面的两侧，分开便可成为两幅独立的男女裸像。其中夏娃左手摘禁果，右扶树技，正在行走，光彩照人的似舞 形体给人活泼秀美的楚楚动感。亚当的形体不如夏娃细腻优美，他半张嘴，头发散乱，表情恍惚、惶恐，左手紧张地捏着一截带果的枝叶，亚当的难堪拘谨与夏娃的 微笑自然，形成风趣的映照。两人的阴部均被簇生的树叶遮住。德国的文艺复兴思想比南欧晚起，民情对性爱问题持更严肃态度，因而德国民族对人类性文明的贡献 大量体现在性科学领域。丢勒乃至其他德国艺术家对人体艺术投注的精力也不如意大利与法国艺术家多。《亚当与夏娃》对人类的性与肉体美体现了不偏不倚的中性 立场，通过男女形象的动静粗细结合，忧喜参半地表现出来，符合当时处于宗教改革时期德国文化的特点与要求。